La cámara subjetiva es un recurso narrativo que se utiliza cuando queremos que el espectador vea a través de los ojos de uno de los personajes de la película. Cuando ves una película como el espectador que todo lo ve, ves todo lo que hacen todos los personajes, cómo actúan, que les mueve, los engaños… Sin embargo, cuando ves una película a través de la mirada de uno de sus personajes, sólo ves lo que él ve en ese momento. Esto que parece -y probablemente lo sea- una obviedad, es una manera de involucrar más al espectador en la historia.
Ahora no pienses que esto del plano subjetivo es una cosa moderna y actual, del cine de hoy en día. Para nada. En 1947 se rodó “Lady in the lake” (La dama del lago), la primera película rodada íntegramente con cámara subjetiva. Te dejo un fragmento.
Cada vez hay menos diferencia entre cine y publicidad: utilizan el mismo lenguaje fílmico de planos, ambos requieren de un proceso de preproducción, el rodaje de un plano de una película no difiere del rodaje de un plano de un spot y ambos requieren de un proceso de postproducción.
La gran diferencia es la duración. Una película dura mínimo 90 minutos y los spots no suelen superar los 90″, si bien lo normal son los 20″ y los 30″. Aunque también hay películas que parecen un gran anuncio. Como el caso de “Naúfrago“, de Robert Zemeckis. A mí me parece un anuncio de 150 minutos de la empresa de paquetería Fedex, aunque digan que no lo pagaron. Al menos aprovecharon para hacer un spot donde se resolvía lo que todo el mundo se estaba preguntando: ¿qué coño diantres había en el paquete?
Gracioso y cruel, verdad? Entre el cine y la publicidad existe otra otra diferencia, o al menos eso me contó una vez un profesor, y es que en una película los actores no deben mirar a cámara. Para ellos el espectador no existe. Aquí también hay excepciones y a medida que cine y publi se entremezclan más, habrá muchas más. Pongo un extracto de la película “Alfie” donde el guaperas del protagonista habla directamente a cámara. Aunque se trate de un remake de esta otra, la recomiendo porque tiene recursos muy interesantes de realización y montaje.
Y esas excepciones en el cine, resulta que son el pan de cada día en la publicidad, donde lo normal es que se mire y se hable a cámara.
Es curioso, recordaba a Manuel Luque, director general de CAMP, con gafas. Y fíjate, no las lleva! Será eso de que un tío con gafas y traje tiene más credibilidad aún.
Y ahora, vamos con los anuncios que utilizan el recurso de la cámara subjetiva de manera muy distinta. Hay algunos que nos enseñan primero un personaje para que nos identificamos con él y luego pasamos a ver lo que él o ella ve. Y habrá otros, en los que eres directamente el protagonista. Al no ver un actor o una actriz con el que identificarte, tú eres el protagonista. Y aquí quiero abrir un pequeño debate: Si vemos la cara del actor o actriz, pero sí vemos partes de su cuerpo, como por ejemplo sus piernas o sus manos, ¿podrías considerarte como el protagonista del anuncio? No respondas ahora, responde después de la publicidad.
O2 – follow me (sígueme)
Empezamos con un spot en el que puedes sentirte totalmente el protagonista porque no hay un referencia a personaje, ni manos, ni pies, ni nada, sólo gente apelando a tu atención. Por cierto, pedazo de producción de Blink para lucimiento personal de su director Patrick Daughters.
Nike – Marion Jones
Y del “sígueme” pasamos al “intenta seguirme” de Nike, con Marion Jones -la mujer más rápida del planeta en las olimpiadas de Sydney, luego se descubrió que se dopaba y le quitaron las medallas, ahora creo que se dedica al baloncesto- de protagonista. Esta campaña supuso una revolución, ya que fue la primera o de las primeras en crear un spot orientado a llevar al espectador a una página web en la que elegía el final del spot. Es del año 2.000 y es obra de la agencia Wieden + kennedy. El spot -éste y otros dos más- lo dirigió Johan Renck en Estocolmo.
Science World – blind date (cita a ciegas)
La chica de este spot también es para salir corriendo, pero en dirección contraria y sin mirar atrás. Estas cosas pasan en las citas a ciegas. Que se lo digan a Bruce Willis. Lo comento por la película “cita a ciegas”, que luego cada uno haga con su vida personal lo que quiera. O lo que le dejen. El spot está producido por OPC, que es una productora que está en Toronto, y está dirigido por Michael Downing.
Kokanee beer – weekend
Claro que hay otros planes mejores para una cita o para un fin de semana, como promete esta marca de cerveza. Con un ritmo trepidante nos mete en el día a día de un joven que sabe cómo disfrutar de un fin de semana. Como curiosidad, este spot es de la misma productora OPC Toronto, salvo que éste está dirigido por Woods+Low.
Y hablando del alcohol, esto me ha llamado la atención. Mientras recopilaba anuncios para este spot me he dado cuenta de que este recurso se utiliza en varios spots que alertan sobre los peligros del alcohol.
TAC – reduce risks (reduce riesgos)
Dirigido por Lance Kelleher y producido por Curious films, este spot nos aconseja que tengamos cuidado cuando vayamos en la moto. Impactante la escena final.
Anti binge drinking
Dirigidos por Steve Roger y producidos por Revolver films, este par de spots muestran las consecuencias de un mal uso -o abuso- del alcohol.
Scotish road safety
Aquí no se menciona el alcohol, pero sí un posible accidente de tráfico por una distracción. Dirigido por Guy Manwaring y producido por Sonny London.
Lexus LS600 L-kite
Este tiene un mensaje similar al anterior, solo que ofrece una solución para evitar la situación del anterior. Muy chulo el spot, la china y la cometa, pero me quedo con las ganas de saber de qué manera funciona el dispositivo. Dirigido por Rob groenwold y producido por Boxer LA.
Y de las nubes, nos vamos a otras nubes, las de vueling. Producido por Boolab y dirigido por “el miku“.
Madrid 2016 – Hola, everybody
Y de un spot con una mano como protagonista nos vamos a otra mano. Producido por Ovideo y realizado por Beng! En este spot una mano en primer término saluda a todo hijo de vecino con el que se cruza en el spot.
Turismo de Euskadi – Euskadi made in
Y de Madrid a Euskadi. En esta serie de spots se utiliza el plano subjetivo como invitación al espectador. Los actores miran a cámara y tienden su mano al espectador, haciéndole partícipe del spot. Aplicación interesante del recurso. La agencia de publicidad es Arista y la productora, Digitalak. El realizador es Koldo Serra, director de “Bosque de sombras”.
Clear – internet everywhere
Producidos por Brand New School y dirigidos por Jonathan Notaro, estos spots cuentan que con el proveedor de servicio de internet de Clear te puedes conectar a internet desde cualquier punto de la ciudad.
Otro sector que ha tira mucho de este recurso es el del deporte. Nike, como hemos visto antes y vamos a ver a continuación cuenta con varios spots contados en plano subjetivo.
Nike: take it to the next level
El mismísimo Guy Ritchie -director de “lock & stock”, “snatch, cerdos y diamantes” “revolver” y “rocknRolla”, ah sí, también estuvo casado una tal Madonna- ha filmado esta pieza que narra de una manera extraordinaria la carrera meteórica de un futbolista. La producción es de Anonymous content.
Como a los grandes anuncios, les salen grandes parodias. Si en el primero, NIKE nos habla de la mejora continua, de alcanzar las metas, de superarte a ti mismo para conseguir la gloria… en este otro dicen que cualquiera que sea tu nivel, inscríbete en el equipo más cercano que tengas. Creado por Dare digital.
Home office – hurdless
Hago un inserto para meter aquí este spot. No es de una marca deportiva, pero casi, porque nos pone en el lugar de un saltador de vallas. Esta es una campaña del Gobierno de Reino Unido dirigida a los empresarios advirtiendo de nuevos controles del departamento de innmigración para evitar cualquier fraude con trabajadores innmigrantes. Poducido por @radical media y dirigido por Marcus Tomlinson.
Nike NKE6
Chulísimos estos spots de Nike realizados por Diogo Kallil, y producidos, creo, por Boolab.
HEC
Y cambiamos de sector, pero seguimos con la animación. Pequeña joya el spot de la parisina escuela de negocios HEC, la business school más prestigiosa -o eso dicen- de toda Europa. Creada por Camille Bovier Lapierre y producida por Elegangz & blackfish.
Guitar Hero World Tour – bike hero
Si ya el guitar hero con sus 4 botones uno al lado el otro tiene su dificultad, ahora van estos y cambian la guitarra por una bicicleta. Sin embargo tiene algo, o le falta algo que le resta espectacularidad. Dirigido por Jaron Albertin para la Productora Smuggler, otra de las buenas.
British Army OP
Esta campaña es muy buena y ha recibido múltiples premios. Te sumerge en un escenario de combate y te plantea 3 opciones. Empieza a pensar como un soldado. Eso dice el spot. Producido por Spank films y realizado por Michael Geoghegan.
No siempre se usa el recurso del plano subjetivo para ver a través de los ojos de un persona. A veces se utiliza para hacernos mirar a través de un parte del cuerpo, de otro ser vivo -sea planta o animal- o de un objeto inanimado. Como ocurre en los créditos inicialesde la película “Lord of war” (el señor de la guerra), protagonizada por Nicolas Cage. Pieza tan bella como dura en la que seguimos a una bala, desde que es fabricada hasta que es disparada. Creado por Yann Blondel del estudio francés L’E.S.T.
Findus – vida de un guisante
Muy similar al caso anterior es este spot de Findus. En él se quiere transmitir la idea de frescura y para ello acompañamos a un guisante desde que es recolectado hasta que es servido en la mesa. Curiosamente, sirva como anécdota casual, el guisante, al igual que en el ejemplo anterior, también acaba impactando en un niño. No he encontado información acerca del realizador/productora/agencia, así que si alguien conoce estos datos, que los comparta.
Fundación Herzenswünsche – banknote
No se cortan un pelo: droga, poker, stripers, atracos, palizas… Todo porque detrás hay una buena razón que lo sustenta o eso deben pensar ellos para decir: “Da igual de dónde venga el dinero, siempre puede ser utilizado para algo bueno”. Ahí está como un funambulista caminando por el alambre de la polémica. Dirigido por Tilman Braun.
Lactacyd – protect your vagina
Seguro que el eterno príncipe Carlos de Inglaterra se identifica con este spot, que nos ofrece el punto de vista de una vagina. ¿Cómo fue la experiencia de rodar algo así? Pregúntaselo a su director, Robert Nylund. Producido por Fat Fred productions.
Y yo creo que ahora ya estamos preparados para dar un paso más allá en el bizarrismo. Venga que pasen los raros.
Cheestrings
Mira que los he visto varias veces -dos- y aún no sé lo que venden, pero son raros, raros, raros. Algo sobre leche diaria. Inquietante. Del director Tom Kuntz, director que gusta mucho al autor del blog Granel Nº5. La producción es de MJZ.
Skoda yeti
Este también es inquietante, porque aunque no sabemos el punto de vista de quién estamos adoptando, podemos intuirlo al leer la palabra “yeti” como parte de la marca. ¿Somos el yeti? ¿Pero ese tipo no vivía en las nieves? Dirigido por John Dolan y producido por Anonymous@Tempomedia.
OCB – scratch me
Spot surrealista de Nico Cassavecchia para la marca de papel de fumar OCB. El final me recuerda mucho al videoclip que me guardaba además para el final del post. Otro spot producido por Boolab.
Prodigy – smack my bitch up
¿Quién no recuerda el videoclip del tema “smack my bitch up” de Prodigy?
Giro final inesperado y brutal. Hala, ahora a ver el vídeo otra vez. Hay que ver cómo cambia nuestra percepción de las cosas cuando cambiamos algo tan simple como el sexo del protagonista. Dirigido por Jonas Akerlund, que junto a Johan Renck -del que te he hablado antes- tiene montada la productora RAF.
¡ACTUALIZACIÓN! Más ejemplos actuales.
Activision-Wolverine
Spot dirigido por Rupert Sanders y producido por MJZ para promocionar un videojego sobre Lobezno. No creo haberlo comentado, aunque lo haya pensado varias veces, así que lo hago ahora. La cámara subjetiva la tenemos muy asociada a los videojuegos. Aquí no entro porque no soy muy consolero, pero estoy seguro de que existen cientos de juegos que utilizan la imagen subjetiva. Quizás por esta razón, es lógico pensar que su publicidad puede recurrir a esta misma técnica de cámara subjetiva.
Haven – point of view
Otro sector que “tira” de este recurso es el de Turismo. Antes hemos visto un par de anuncios de la campaña de turismo de Euskadi. Ahora vamos a ver otro ejemplo británico. Este spot es de la agencia SOUK.
Lenscrafters – See what you love
Muy sencillo y muy potente. En estructura es similar al de “saludos” de la Comunidad de Madrid (otro de turismo), sin embargo, un cambio de gesto te cambia el significado del spot. Unas manos formando un corazón, enmarcan a tus seres queridos. Rodado por Joaquim Baca-Asay y producido por Park Pictures.
Autopromos de La Sexta
También La Sexta se ha apuntado a la cámara subjetiva en sus últimos spots autopromocionales.
Lilly Allen “fuck you” (videoclip)
Lily Allen – Fuck You [Official Video] (Non Censuré)
Cargado por Lily-Allen-Tv. – Ver más clips de música, videos en HD!
El videoclip del tema “fuck you” de Lilly Allen merece ser destacado. No solo por su utilización de la cámara subjetiva, sino por el guiño que le hace a la tecnología táctil (por no decir al iphone o al ipod touch). El videoclip lo ha producido Frenzy y lo han dirigo AC/CD/CD (tras esas siglas se encuentran los directores Arnaud & Clement. El trabajo de postproducción es obra de Firm Studio.
Cinammon Chasers “Luv Deluxe” (videoclip)
Saman Keshavarz ha rodado este videoclip con la Canon Eos 5D Mark II.
Mini – bath
Otro ejemplo más, esta vez de la marca de coches MINI. Dirigido por Ronnie West, de la productora RSA films.
Rakafeed – Imlil
Videoclip de corte experimental del tema “imlil” del grupo Rakafeed. Dirigido por Danny Wood & Eddie Sternberg. El director de fotogafía es Andrew Cloke.
Google Nexus S – feet
Spot de lanzamiento del nuevo teléfono Google, el Nexus S. Dirigido por Asif Mian y producido por 1st Ave Machine. Queda perfectamente retratado este nuevo hábito de caminar mirando la pantalla el móvil. Le hubiera ido al pelo ese tema de Serrat, “paso a paso, verso a verso”.
Y siguen llegando nuevos ejemplos, aunque mucho más innovadores.
Friskies – cat diaries
Primer corto realizado por gatos. Sí, por gatos. Durante un día se colgaron unas cámaras de vídeo a unos cuantos felinos.
Nokia N8
Spot dirigido por Some de Caviar productions. La postproducción es obra de los franceses Digital District.
Aquí hay unos cuantos, pero en el canal de youtube, hay algunos más: www.youtube.com/videoclipadas
